Клара Новикова Михаил Евдокимов и другие: как сложились судьбы самых известных юмористов СССР

Стендапа как такового в Советском Союзе не было – это правда. Однако его место с грандиозным успехом занимал другой отдельный эстрадный жанр.

У юмористических монологов были свои преданные зрители: на советской эстраде сияли многочисленные звезды, память о которых не исчезла и после окончания ХХ века. О знаменитых юмористах того времени с удовольствием и благодарностью вспоминают многие, бывавшие на концертах вживую или знакомые с их творчеством благодаря телевизионным экранам. Как сложилась жизнь некоторых из тех, кто собирал полные залы, рассказывает Joinfo.com.

Владимир Винокур

Всесоюзная известность в качестве пародиста и эстрадного комика настигла Винокура в восьмидесятых годах прошлого века. Талантливый уроженец Курска ощутил тягу к творчеству на сцене не слишком рано.

С 1963 года по 1967-й Владимир был учащимся монтажного техникума, правда, вечерами дополнительно занимался музыкой. Отдав несколько лет дирижерско-хоровому отделению музыкального училища, он попробовал поступить в ГИТИС. Первые 3 вокальных тура были отмечены отличными оценками, но от дальнейшего участия в конкурсе Винокур был отстранен, поскольку не имел на руках аттестата о полном среднем образовании.

Владимир Винокур с цветами
Фото: Инстаграм @vladimir_vinokur

Впрочем, активная творческая жизнь началась прямо в армии – местом службы будущего юмориста оказался ансамбль песни и пляски столичного военного округа. В ГИТИС он все-таки поступил, а в дальнейшем совмещал обучение с работой в цирке на Цветном бульваре.

Первый популярный юмористический монолог Винокура – рассказ «Осечка», в котором особенно ярко проявился талант пародиста. В дальнейшем героями его выступлений становились многие советские знаменитости:

• Владимир Высоцкий;
• Андрей Миронов;
• Эдита Пьеха;
• Вахтанг Кикабидзе;
• Михаил Боярский;
• Муслим Магомаев;
• Геннадий Хазанов;
• Николай Сличенко;
• Эдуард Хиль.

артист Владимир Винокур приветствует поклонников
Фото: Инстаграм @vladimir_vinokur

Некоторое время Владимир Натанович вел музыкальную передачу «Утренняя почта».
1977 год стал для артиста переломным: он настолько успешно выступил с монологом «Про старшину Ковальчука» на Всероссийском конкурсе артистов эстрады, что решил начать сольную карьеру.

В 1989 году народный артист РСФСР создал свой «Театр пародий Владимира Винокура», которым руководит по сей день.

Клара Новикова

Уроженка Киева Клара Новикова с детства мечтала блистать на эстраде. Недаром после окончания школы она оказалась студенткой студии эстрадно-циркового искусства. Правда, в дальнейшем ей показалось этого мало, и артистка отучилась в Московском Государственном институте театрального искусства.

Большая карьера для нее началась с МосКонцерта, однако в его ряды она влилась не наивной девушкой, только начинающей свой творческий путь, а со званием лауреата Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

выступление на сцене Клары Новиковой
Фото: Инстаграм @klaranovikovafanpage

Новикова позиционировала себя как исполнительница комических монологов: отстоять свое амплуа оказалось не так-то просто. Дело в том, что большинство авторов-юмористов были настроены на работу с мужчинами. Им оказалось трудно создать женский персонаж, попасть в яблочко с темами.

Но все же удача была на стороне будущей народной артистки РФ: автором первого монолога от лица знаменитой тёти Сони стал Марьян Беленький, позднее эмигрировавший в Израиль. Образ получился настолько правдоподобным и привлекательным, что начал свое победоносное шествие по всей стране.

В 1992 году Клара Новикова поступила в Московский театр эстрадных миниатюр под руководством Михаила Жванецкого. Тогда же она удостоилась значимой профессиональной премии «Золотой Остап». Ее популярной артистке вручили в рамках Международного фестиваля сатиры и юмора.

актриса юмористического жанра Клара Новикова
Фото: Инстаграм @klaranovikovafanpage

Еще Новикова – лауреат Кубка Аркадия Райкина (1995 год), снималась в кино, вела передачи на телевидении, является членом общественного совета Российского еврейского конгресса.
2014 год ознаменовался открытием на ялтинской набережной памятника знаменитой и любимой миллионами женщин «Тёте Соне».

Аркадий Райкин

Поклонники знакового артиста советской эпохи уверены, что именно Райкин-старший поднял юмористические монологи на небывалую высоту. Его успешная карьера началась со службы в открытом в 1939 году Театре эстрады и миниатюр. Он выступал с эстрадными номерами, освоил жанр конферанса, а через 3 года принял на себя обязанности художественного руководителя.

Однако настоящую славу Райкину принесла эстрадная деятельность в послевоенные годы. Конечно, остались и служба в театре, и интенсивные гастроли по всему Союзу и даже за границу, но на пике популярности оставались фильмы, связанные рамочным сюжетом и состоящие из юмористических сценок.

основоположник советского юмористического жанра Аркадий Райкин
Фото: Инстаграм @people.theatre

Маленькими шедеврами стали написанные в соавторстве с сатириком В. С. Поляковым программы, воплощенные на театральной сцене:

• «На чашку чая»;
• «Не проходите мимо»;
• «Откровенно говоря».

Аркадий Райкин много выступал на радио и телевидении. Он сумел создать огромное количество ярких образов и по праву стал носить неофициальное звание непревзойденного мастера сценического перевоплощения.

Фильм-концерт «Мы с вами где-то встречались» мгновенно превратился в хит. Не менее интересна и другая работа – «Вчера, сегодня и всегда». Также Райкина сопровождал оглушительный успех на международном фестивале пантомимы в 1962 году.

Миниатюры и спектакли народного артиста СССР, лауреата Ленинской премии, Героя Социалистического Труда были приправлены острой сатирой, но оставались корректными и интеллигентными.

гениальный артист юмора и сатиры Аркадий Райкин
Фото: Инстаграм @people.theatre

Из-за ухудшения отношений с партийными властями в 1982 году Райкин по личному разрешению Л. И. Брежнева переехал из Ленинграда в Москву вместе с театром, который спустя 10 лет стал называться «Сатириконом».

Не стало великого артиста в декабре 1987 года – он скончался от последствий ревмокардита. Место захоронения – Московское Новодевичье кладбище.

Михаил Евдокимов

Заслуженный артист России Михаил Евдокимов родился 6 декабря 1957 года в городе Сталинске (ныне Новокузнецке) Кемеровской области. Отец будущего советского и российского юмориста, пародиста, актера, певца и телеведущего, четвертого Губернатора Алтайского края был родом из казаков.

Участник Финской и Великой Отечественной войн, он работал на заводах Сибири, большую часть жизни отдал шахтерскому делу. Его супруга, мать Михаила, происходившая из шляхтичей, тоже работала на шахте, но после несчастного случая была вынуждена стать домохозяйкой.

Артист и политик Михаил Евдокимов
Фото: Инстаграм @fotomina21

В семье росли семеро детей – будущий юморист и политик был средним. Закончив школу, он поступил в культпросветучилище на отделение балалаечников, но по специальности как таковой поработать не довелось. Судьба предлагала другие возможности – то шлифовщик на заводе, то администратор в столовой, то художественный руководитель в Доме культуры. Еще была служба в армии под Нижним Тагилом.

В 1981 году Михаил Сергеевич уехал в Москву, но попытка стать студентом эстрадно-циркового училища оказалась неудачной. Зато спустя 2 года подоспело приглашение Московской филармонии, а затем МосКонцерта – Евдокимов стал делать первые шаги на пути к успешной карьере артиста разговорного жанра.

Удачным стал 8-мартовский теледебют в «Огоньке» 1984 года. Свой успех артист закрепил в рамках программы «Вокруг смеха». Основой его творчества стали пародии на известных артистов и юмористические монологи (к примеру, знаменитый рассказ «После бани», выражения из которого буквально разлетелись на цитаты, он сочинил сам).

В дальнейшем Евдокимов трудился в компании «Музыка», руководил собственным театром, делал авторские передачи, выпускал компакт-диски, снимался в нескольких фильмах, среди которых особенный интерес вызвали:

• «Не послать ли нам гонца?»;
• «Про бизнесмена Фому»;
• «Не валяй дурака».

артист кино и эстрады, политик Михаил Евдокимов
Фото: Инстаграм @fotomina21

Заслуженный артист России задумался о политической карьере еще в 1995 году – тогда ему предложили баллотировался в Государственную Думу от Барнаула. В 2003 году Евдокимов предполагал, что примет участие в выборах подмосковного региона, представляя Аграрную партию.

4 апреля 2004 года действительно стал днем победы Михаила Сергеевича на выборах – Евдокимова избрали губернатором Алтайского края. Однако в краевой Совет в большей части прошли сторонники его главного соперника Александра Сурикова, с которыми не удалось наладить плодотворное сотрудничество. Противостояние привело к кризису власти.

Трудно сказать, как был бы разрешен получившийся конфликт – 7 августа 2005 года Михаил Евдокимов погиб: его жизнь оборвала автомобильная авария. Юморист и политик похоронен на кладбище села Верх-Обское.

Роман Карцев

Советский и российский артист эстрады, театра и кино Роман Карцев – коренной одессит. Фамилия, полученная им при рождении в мае 1939 года, – Кац. Она была достаточно известной для Одессы, и старший брат Романа, выбрав профессию фокусника, немного изменил ее, работая под творческим псевдонимом Карц.

Сам будущий юморист, закончив школьное образование, приступил к обязанностям наладчика на швейной фабрике «Авангард». Это время совпало с началом его занятий в драматическом кружке при Доме культуры моряков.

Роман Карцев - артист разговорного жанра
Фото: Инстаграм @sputnikkinozritelya

В 1960 году Роман откликнулся на приглашение самодеятельного студенческого театра «Парнас-2», где состоялась знаковая встреча: с ним познакомились его будущий постоянный партнер Виктор Ильченко и автор текстов Михаил Жванецкий.

Роману исполнилось 22 года, когда он отправился на покорение Ленинграда. В 1962 году в театре Аркадия Райкина появился новый артист Карцев – для этого был слегка модифицирован псевдоним брата-фокусника.

Спустя 10 лет Роман Андреевич получил диплом ГИТИСа после окончания актерского факультета, но сохранил преданность любимой эстраде. К наиболее знаменитым комическим номерам можно отнести такие:

• «Авас»;


• «Раки»;
• «Транспортный цех».

С 1987 года местом службы пары Карцев-Ильченко стал Московский театр миниатюр. Оставшись без постоянного партнера после кончины того в 1992 году, Роман Карцев сосредоточился на моноспектаклях.

Народный артист Российской Федерации был награжден медалями СССР и РФ, орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени, призом конкурса «Одессит года-2003» в номинации «Легенда Одессы». Являлся Почётным гражданином Одессы.

талантливый юморист Роман Карцев
Фото: Инстаграм @sputnikkinozritelya

Роман Карцев умер в 2018 году – 2 октября остановилось сердце; актер так и не оправился от перенесенного 3 месяцами ранее инсульта. Артиста похоронили на Аллее актёров Троекуровского кладбища в Москве.

Возможно, вам также будет интересно, что многие советские актеры были явными трудоголиками, однако у некоторых из них количество сыгранных ролей кажется немыслимым даже по нынешним временам. Ранее мы уже подробно рассказывали про Топ-10 советских актеров с рекордными количествами ролей в кино: узнайте, кто возглавил рейтинг.

Главное фото: Инстаграм @dryg0991